针织这一种陈旧而充溢魅力的传统制衣形状，阅历了数百年的演化，终究成为时髦衣橱内不可或缺的一部分，这一点现在现已被全球时装迷公认。在本季，有适当多的规划师都将眼光抛向了这一可塑性极强，而且很少受性别和时节限制的时装

  作为时髦单品在天桥上呈现的针织衫，无关性别，亦无关时节，这一点现在现已被全球时装迷公认。从1275年在西班牙王室坟墓发现的针织袜，到1815年诞生在苏格兰纺织大城霍伊克的Pringle高档针织衫，针织这一种陈旧而充溢魅力的传统制衣形状，阅历了数百年的演化，终究成为时髦衣橱内的不可或缺的一部分。

  针织衫的英文原名knitwear中运用的knit一词，来自欧洲开始常见的棒针编织法，而实际上，它有一个更不为人知的、更原始的姐妹被叫做Nalbinding。这种编织法需要用一只编制环，以人手操作，这是早在10世纪时摩尔人、埃及人就已具有的技能。现在，时髦界关于针织品的界说是适当广泛的，无论是运用环绕的纱线，用手、用棒针、用环，或许运用编织机完结的编织物，都可以被称为针织品。可是，在19世纪之前，针织的运用场景规模都限于袜子、内衣以及中下阶层的自制衣中，直到Pringle将针织品引上时髦前沿之后，才有更多地的规划师将眼光抛向了这一可塑性极强的时装。

  在上个世纪初期，高档时装迎来首个黄金时代之际，有三位规划师别离对传统针织衫的款式和风格进行了革新。巴黎高档时装的开山祖师之一Jean Patou，在立体派艺术运动盛行的时期发明晰极为超卓的针织品；CocoChanel在1916年则将针织运动衫，变成了任何时髦女郎都在运用而且偏心的物品。而来自奥地利的规划师Otto Weisz，则发明晰女士针织两件套，据称，1930年代至1960年代的女人每星期至少会穿一次这种两件套，由此可见，针织时装在其时的影响力有多么强壮。值得一提的是，Sonia Rykiel、Agnes b.这两位成名于新浪潮时期的女规划师，都以针织为首要元素，完结了一系列赋有自在、灵动、率直气味的时装。尤其是在1968年五月风暴前夕在圣日耳曼大街上开设精品店的Sonia Rykiel，她的“穷男孩针织衫”不光深受时装迷欢迎，一起还遭到其时一些著名诗人、艺术家和持少数派政见首领的欢迎。通过的洗礼后，这款接缝也都露在外面、显着带有“不良品”特质的针织衫，也成了“不褪潮流”的无时节明星单品。

  在安特卫普时装博物馆本年以 “Unravel：Knitwear in Fashion”为题呈现的大型时装回顾展中，主办方按照时刻头绪，顺次呈现了上世纪第一代规划师Patou、Chanel、Schiapparelli，现在时髦界的元老级人物Sonia Rykiel、wood，以及新一代大师Sandra Backlunde、Maison Martin Margela等规划的针织创作。展品中包含了为数众多的交融传统与立异、大众化而又多彩多姿的针织品，而这些著作在毛料、颜色、缝纫各方面都有不同的考究。有的以图画见长，有的则选用打褶的细节处理充沛的发挥毛料柔软而弹性杰出的潜质， 还有的选用带有空间感的、体积感的疏松纱线制成，在廓形上诠释出夸大的袖子、领口和肩线，表现出了规划师在制衣技艺方面的立异。此外，还稀有款由新锐规划师完结的肥壮的无结构廓形的针织时装，则表现了近几季天桥上的Oversize风潮，它们的呈现也招引了一批前卫时髦拥趸的视野。

  尽管说，针织时装无关性别、无关时节，不过以频率而言，它在早秋及秋冬天桥上露脸的次数更多一些。在2011年巴黎秋冬时装周上，ouis Vuitton以装修艺术为创意带来了一系列超大廓形的、裁剪精密的时装，其间还呈现了以女士内衣为创意的针织紧身衣，以及如蚕茧般造型的针织外套。

  与之相对应的是，在纽约时装周上发布的Bally早秋Pre-Fall系列中，品牌的两位规划师Michael Herz和Graeme Fidler选用丝绸、羊毛和针织三大面料，展示了品牌全方位的艺术审美情味。该系列在颜色上较前几季更为跳脱，青草绿、宝石蓝、明黄色、银灰色，营建出了一种天然、无需调配技巧的风格。Michael Herz和Graeme Fidler这对伙伴好像还闪现出了复兴Otto Weisz女士针织两件套的目的，在这一短小精干的系列中，呈现了数套质地极为轻浮的针织套装，它们都选用收身规划，调配黑色收腿高腰或铅笔裙，诠释呈现代女人干练、神采飞扬的一面。